Federico Fellini va fer una gran contribució al desenvolupament de la cinematografia. La filmografia d'aquest director inclou una mica més d'una vintena de pel·lícules, però durant la seva vida va rebre molts premis: la Palma d'Or, el Globus d'Or, l'Oscar, el Lleó d'Or del Festival de Cinema de Venècia. Fellini és un reconegut innovador i clàssic del cinema mundial, el seu nom simbolitza l'estil professional més alt que pot conquerir qualsevol.
Federico Fellini. Biografia
Federico Fellini va néixer el 20 de gener de 1920 a la localitat turística italiana de Rímini. De petit li agradava dibuixar. Li agradava molt el circ i organitzava actuacions a casa. El futur director va rebre una educació clàssica, després de la qual va estudiar com a reporter a Florència. El 1938 es va traslladar a Roma, on va guanyar diners escrivint textos per a anuncis, programes de varietats, programes de ràdio i dibuixos per a revistes i diaris.
El 1943, va escriure lletres per a un programa de ràdio sobre una parella d'enamorats. A Federico se li va oferir filmar aquesta història. Al plató, va conèixer la sevaesposa, Juliet Mazina. Junts van viure 50 anys.
Creativitat primerenca
Fellini va conèixer Roberto Rossellini quan venia dibuixos animats en una petita botiga. Roberto va compartir plans per rodar un curtmetratge sobre un sacerdot que va ser afusellat pels nazis. Federico es va oferir a aprofundir en la idea i va ajudar a escriure el guió de Roma, Ciutat oberta. La cinta va tenir un gran èxit i va marcar l'inici d'un nou gènere al cinema: el neorealisme. Fellini ha guanyat fama com a bon guionista.
L'any 1950, el director va participar en la creació de la pel·lícula "Variety Lights". Podem dir que va ser amb aquesta pel·lícula que Fellini va començar com a director. La seva filmografia comença amb aquesta imatge, però ell mateix la considerava la meitat, ja que es tracta d'un treball conjunt. El 1952 va escriure i dirigir la pel·lícula El xeic blanc. El 1953 ja es van estrenar 2 pel·lícules: "Love in the City" i "Mama's Boys". Aquest últim va anar amb èxit al cinema. Federico Fellini va rebre el Lleó de Plata per aquest treball.
Carretera
A partir d'ara, podeu començar a anomenar les millors pel·lícules de Federico Fellini. El treball en el guió de "The Road" es va acabar el 1949, però el director va poder començar a filmar només el 1953. La seva dona Juliet Mazina i l'actor Anthony Quinn van interpretar els papers principals.
Aquesta cinta, que va portar al director fama mundial, un Oscar a la millor pel·lícula en llengua estrangera i uns 50 premis més, va ser lliurada a Federico molt dur. Després d'acabar el rodatge, va quedar mentalment devastat. Aquest treball no només va suposar reconeixement, sinó tambéèxit financer per al mateix Fellini.
La filmografia continua amb la següent pel·lícula, "Scammers", filmada l'any 1954. No va cridar l'atenció del públic. Però "Nits de Cabiria" es va convertir en una altra joia de l'obra del director. Una pel·lícula una mica mística sobre l'amor commovedor i ingenu va atreure el públic, i el somriure sincer de Juliet Mazina al final els va captivar completament.
Sweet Life
La pel·lícula "Sweet Life" es pot anomenar una fita en l'obra del director. Aquesta imatge s'ha de prendre com una mena de paràbola filosòfica que revela els problemes de la societat italiana moderna. El director ha volgut mostrar que la vida, en la qual regne l'alienació, la solitud i la desunió, és buida. I alhora, l'encant, la dolçor de la vida està a l'abast de tothom, només cal poder-ho veure. Això és exactament el que va pensar el mateix Fellini.
La filmografia del director podria haver acabat en aquesta cinta, perquè molts espectadors la van percebre com un repte per a la societat. Banyar-se de luxe en un moment en què molta gent al país amb prou feines s'aconsegueix ha generat moltes reaccions. La pel·lícula també va ser condemnada al Vaticà, especialment per l'escena del striptease.
L'òrgan de premsa oficial del Vaticà va publicar setmanalment articles devastadors sobre la pel·lícula, anomenant-la "Una vida repugnant" i amenaçant amb excomunicar a qualsevol que la veiés. En una de les estrenes, l'espectador va escopir a la cara del creador de la imatge. El personatge principal va ser condemnat ardentment, es va oferir a prohibir i destruir la pel·lícula i a privar a Fellini de la seva ciutadania italiana.
No obstant això, l'èxit rotund de la imatgea l'estranger i entre els italians de mentalitat democràtica, va silenciar tots els crítics, i aviat La Dolce Vita va ser anomenada un símbol del cinema italià modern. La imatge va rebre un ampli reconeixement i molts premis. La frase "Dolce Vita" s'ha convertit en sinònim d'una bella vida en molts idiomes del món, i els fotògrafs van començar a anomenar-se "paparazzi", després d'un dels personatges de Paparazzi. Amb aquesta pel·lícula, el director va començar una estreta col·laboració amb Marcello Mastroianni.
"Vuit i mig", "Boccaccio-70"
El 1962, el mestre va participar en el rodatge de la pel·lícula, que suposadament havia de recrear l'esperit del Decameró. Quatre directors van rodar una novel·la cinematogràfica cadascun, que es van combinar en una sola pel·lícula: "Boccaccio-70".
L'any següent es va estrenar un quadre força autobiogràfic "Vuit i mig", en el qual el mestre intentava mostrar a l'espectador la confusió que hi havia a l'ànima de l'artista. La pel·lícula parla del director Guido, que per f alta d'inspiració no pot fer la seva pel·lícula de cap manera.
Marcello Mastroianni va tenir el paper principal en aquesta pel·lícula i, de fet, va encarnar la imatge del mateix Fellini. L'actor va intentar mostrar l'anhel de l'heroi, la seva por a allò normal.
L'estrena va tenir lloc a Moscou, i el mateix director i la seva dona van visitar la Unió Soviètica per primera vegada. Aquesta obra va rebre el Gran Premi del Festival de Cinema de Moscou, així com 2 Oscars i molts altres premis.
"Juliet i els esperits", "Three Steps Delirious"
La pel·lícula "Juliet and the Spirits" va ser pensada pel director durant diversos anys. Va ser dedicat a Juliet Mazina i creat perella. L'actriu va revelar completament el seu talent en aquest treball, però els crítics i els espectadors no van apreciar la imatge.
Three Steps Delirious és una col·laboració entre tres directors que van filmar una història d'Edgar Allan Poe cadascun. Fellini estava treballant en una història sobre un actor britànic que va venir a Itàlia per rodar.
Rim Fellini, Amarcord
El 1969, el director va recrear l'Imperi Romà durant la decadència de la pel·lícula "Satyricon Fellini", el 1971 va aparèixer la modesta comèdia "Clowns". El mestre va expressar el seu amor per Roma a la pel·lícula lleugera i màgica "La Roma de Fellini".
Amarcord narra la ciutat natal on el director va passar la seva infantesa. Aquesta imatge lleugera i divertida, saturada d'un toc de nostàlgia, va guanyar a l'instant el gran amor del públic. Es considera amb raó una de les millors obres del mestre.
Casanova de Fellini, assaig d'orquestra
Rodada l'any 1976, Casanova va ser una decepció per a la crítica, el públic i el propi director. Va admetre que era reticent a treballar en aquesta imatge i el mateix Casanova li fa fàstic.
L'"Assaig de l'orquestra" l'any 1979 va provocar una tempesta d'emocions i respostes. Cadascú va interpretar aquesta imatge a la seva manera. El director, per dir-ho, mostra la societat en miniatura, fent servir l'exemple d'una petita orquestra. La cinta es va filmar en només 16 dies en el gènere pseudo-documental.
Creativitat tardana i mort
Als anys 80, el gran Fellini només va estrenar quatre pel·lícules. La filmografia del director arriba a la seva fi, aquestes obres, per dir-ho, traçaven una línia sota la seva obra. surrealista"City of Women", l'històric "I el vaixell navega", la pel·lícula del 20è aniversari "Ginger and Fred" i "The Interview", que ens torna a "La Dolce Vita". El director va fer la seva darrera pel·lícula l'any 1990. Aquesta és la història d'un lunàtic inofensiu que recentment va sortir de l'hospital: "Voices of the Moon".
El 15 d'octubre, Fellini va tenir un ictus i el 31 d'octubre de 1993 va morir. Va morir després de l'aniversari de les noces d'or amb Julieta, després d'haver viscut amb la seva estimada durant 50 anys i un dia. L'esposa va sobreviure al director només 5 mesos.
