Ni un veritable coneixedor de la cinematografia coneix el director, actor i professor soviètic i rus Valery Vladimirovich Fokin. La biografia, la vida personal i l'activitat creativa d'aquesta meravellosa persona es presentaran a la vostra atenció a l'article. Així que comencem.
Valery Vladimirovich Fokin: informació biogràfica
- Data de naixement – 1946-02-28
- Lloc de naixement - Moscou, regió de Moscou, URSS.
- Va treballar al Teatre Sovremennik (1970-1985), el Teatre Yermolova de Moscou (1985-1991), des de 1991 - director artístic de l'Institut Central del Teatre, des de 2003 - director artístic del Teatre Alexandrinsky.
- De 1975 a 1979 - Va treballar com a professor a GITIS.
- Ensenya a una escola de teatre a Polònia (de 1993 a 1994) i teatres al Japó, imparteix classes magistrals a tot el món: a Espanya, Suècia, Bulgària.
- Membre de la Seu del Poble.
- Confident del candidat presidencial V. V. Putin (2012).
- Va donar suport a l'annexió de Crimea al territori de la Federació Russa el 2014.
Infància i adolescència
Valery va ser un noi molt dotat des de la infància, dibuixava bé, va estudiar a una escola d'art, tenia previst convertir-se en un artista famós i connectar la seva vida futura amb l'art. Potser és per això que fins i tot llavors se sentia atret pel teatre.
Va entrar a l'Escola d'Art de Moscou en memòria del 1905. Després de graduar-se, va començar a treballar com a escenògraf. Dissenyant produccions teatrals al Palau de la Cultura de Zuev, va perseguir a fons el seu somni. El 1970 es va graduar a l'escola de teatre que portava el nom de B. V. Shchukin. Les actuacions del treball de diploma es van fer en francès. Fins i tot en els seus anys d'estudiant, va aconseguir posar en escena les seves 3 primeres actuacions, que van ser un gran èxit. Per exemple, l'obra "La dona i el marit d'una altra persona sota el llit" és una interpretació meravellosa de Dostoievski.
Valery Fokin: filmografia
La llista de pel·lícules del nostre heroi és força impressionant, ja que les obres dirigides per Fokine van començar a aparèixer des de 1974. La primera va ser una producció de Dombey and Son. De 1976 a 1980, es van publicar 4 actuacions més a les pantalles de televisió: "Ivan Fedorovich Shponka and his tia", "Between Heaven and Earth", "Cousin Pons", "Dèficit on Mazaev". El 1982 - la història melodramàtica "Transit", el 1992 - el drama "Who's Afraid of Virginia Woolf?", el 1996 - de nou un drama, però "The Karamazovs and Hell", el 1999 - un documental de 40 minuts "Mysteries of l'inspector", el 2002 - la història dramàtica "Transformation". Dels treballs més recents de la filmografia del director Valery Fokin, cal destacar: la dramàtica "Memories of the Future", 2014, i "The Overcoat" - 2004,comèdia tràgica "NN Hotel Room" - 2003.
Família
La vida personal del director Valery Fokin no es mostra públicament. Se sap que està divorciat, té dos fills: Fokin Orest Valerievich i Fokin Kirill Valerievich. Actualment, l'exdona Ekaterina Fokina està casada per segona vegada.
Premis
Valery Vladimirovich al llarg dels anys de treball en teatre i cinema ha rebut molts premis i títols honorífics, entre ells Artista popular de la Federació de Rússia, Polònia, RSFSR, Laureat del Premi Estatal Stanislavsky, premis en l'àmbit de la literatura i arts per a 2000, 2003, 2017, va rebre l'Ordre del Mèrit de la Pàtria de quart, tercer i segon grau, diplomes de l'alcalde de Moscou, i aquesta no és tota la llista.
Dats interessants
Després de graduar-se a l'escola de teatre, va dedicar més de 15 anys de la seva vida al Teatre Sovremennik. Cada any va fer almenys una funció al seu teatre i en altres escenaris teatrals de Moscou.
Els crítics la van qualificar de versàtil, fragmentària, fins i tot sense estil, perquè totes les actuacions eren tan diferents i no semblaven entre elles que simplement desafiaven el sentit comú. Va posar en escena una obra de teatre profunda i trista sobre l'amor, la separació i la mort "No et separes dels teus éssers estimats" l'any 1972; Les actuacions basades en les obres de Dostoievski ("I jo me'n vaig! I me'n vaig!" - 1976) s' alternen amb The Inspector GeneralGogol (1983) i la producció de Love and Doves (1982).
Fokine no té un estil, és polifacètic i únic, per això va filmar a l'escenari del teatre "No disparis als cignes blancs", sobre la crueltat, la maldat i el sofriment, "El sabor de la cirera". on es barregen tant el riure com les llàgrimes. L'última actuació a l'escenari de Sovremennik sota la seva direcció es va estrenar el 2004. Es tracta del "abric" de Gogol, que s'ha convertit, de fet, en un pas cap a la creació d'un nou teatre preparat per a la innovació.
"Parla!" amb Fokin
El 1985, el director Valery Fokin, les pel·lícules del qual van trobar ràpidament el seu públic, es va traslladar a una nova etapa: va dirigir el Teatre Yermolova i va posar en escena l'obra "Parla!", que va ser el principal esdeveniment teatral d'aquella època. Es va mostrar en telerotació perquè absolutament tothom el pogués veure. L'obra d'A. M. Buravsky basada en els assaigs d'Ovechkin va ser un doblatge dels esdeveniments de l'URSS als anys 50. Reunions de comitès de districte, col·lectius de pagesos, als quals els directius no els importa, però tenen els seus problemes i preocupacions al cap. I tothom té un objectiu: lluitar per la veritat i l'honor. Fokin va aconseguir atreure l'espectador fins i tot amb un material tan senzill.
Baluev encara recorda la producció i com una dona georgiana simplement va ser introduïda a la sala amb una multitud de gent que volia, tot i que, com ella creia, feia cua per a cosmètics. Com a conseqüència, la porta també es va trencar. Aquesta és la popularitat que Fokine va portar al teatre, i ell mateix va rebre un premi per la seva contribució a l'art i la literatura. Després va dirigir "Sports Scenes 1981", "Second Year of Freedom", "Invitation to the Execution" i "Possessed".
Fokincrea CIM amb les seves pròpies mans
Des de 1986, Valery Vladimirovich presideix la comissió sobre el patrimoni creatiu de Meyerhold. El 1991, va crear un nou teatre potent per desenvolupar i donar suport a la direcció basat en l'experiència de Giorgio Strehler, que va organitzar un teatre combinat a Milà des de moltes institucions independents. La nova institució va reunir els directors més talentosos, que, malauradament, no encaixaven amb el format del Teatre Bolxoi. I des de 1999, CIM és una empresa estatal. Per a les activitats educatives en l'àmbit del desenvolupament i el suport del llegat de Meyerhold, Fokin va rebre un premi estatal. El 2001, el CIM es va traslladar a un nou edifici a Novoslobodskaya, on fins al 2011 Valery Vladimirovich va ser el director i director artístic, i després va ser el president del CIM.
L'adaptació de ficció mística de Gogol i les seves "Ànimes mortes" porta a Valery Vladimirovich la "Màscara d'or" i una nominació a millor director. El mateix Fokin va dir que la idea de l'actuació s'estava preparant durant molt de temps. Amb qualsevol producció de Gogol, el director tenia la sensació que li f altava alguna cosa, que hi havia moments esquitius, que l'autor tenia un llenguatge diferent, no tan groller i estàndard. Per això, es van escollir diversos episodis de "Dead Souls", llegits d'una manera completament nova. Aquesta producció et fa sentir què van viure i pensar els personatges, què van escoltar, quines olors van olorar. No són escenes estàndard sobre la compra i venda d'ànimes, sinó una visió moderna amb lleugeresa, pes i tangibilitat inherents.
“Transformació” segons Fokin
"Transformació": el treball de l'autor juntament amb AlexanderBakshi basat en una novel·la de Franz Kafka va portar 3 premis i va ser nominat a 5 festivals (1995-1998, 2001). Segons els creadors, es tracta d'una nova direcció de recerca teatral, de la qual el lema eren les paraules del mateix Kafka que el teatre es fa fort quan pot fer real l'irreal. Per a aquesta actuació, no només es van reunir els millors directors, directors, càmera, sinó veritables escultors del seu ofici.
Fokine i les seves actuacions
L'any 1996, a les dues capitals de Rússia - Sant Petersburg i Moscou - el festival Valery Fokin. Tres actuacions al Manege” i “Les transformacions de Valery Fokin”. En la seva obra, se centra en els temes més aguts i dolorosos de tot el país en el passat i ara, analitza perfectament els personatges dels personatges, recrea les imatges d'aquella època, siguin clàssiques o modernes. Per tant, les seves obres són de gran interès a l'estranger, es fan representacions als EUA, Hongria, Polònia, Japó, Alemanya i França.
El cadàver vivent al teatre Alexandrinsky
Des del 2003, Valery Vladimirovich és el director artístic i director del Teatre Alexandrinsky de Sant Petersburg. I immediatament el director Valery Fokin comença a treballar activament, posant en escena L'inspector del govern, el teu Gogol i el matrimoni de Gogol, filmant Dostoievski amb el seu El doble i Litúrgia ZERO (basada en la novel·la El jugador), el clàssic Hamlet de Shakespeare i El cadàver vivent de Tolstoi. Aquesta darrera continua una sèrie de reflexions de Fokin sobre la relació de l'individu, inherent a la tragèdia i la decepció, amb la realitat: cruel, sense ànima i cobdiciosa,provocant que una persona abandoni aquest món mortal.
Amb la seva actitud personal cap als personatges, el director Valery Fokin contagia tot el repartiment, demanant raonaments sobre la força i la debilitat del poble rus. Després de tot, ell mateix va argumentar que la civilització moderna, amb els seus descobriments i tecnologies científiques, també va provocar la destrucció, tot l'entreteniment es va fer disponible, no hi havia cap tabú per a res. I només el teatre, amb la seva cultura, costums i tradicions, hauria de ser un exemple per a la generació més jove i ensenyar-los a viure de la manera correcta.
"Today. 2016" - una obra del fill de Cyril
En el setanta aniversari de Valery Vladimirovich -el 2016- es va celebrar el festival "Valery Fokin's Ten Performances", que va mostrar totes les etapes del seu treball a Sant Petersburg i les va presentar al públic. Va acabar l'aniversari del director -el 28 de febrer- amb la producció de “Today. 2016".
Aquesta actuació és la història del fill de Cyril, filmada amb habilitat pel seu pare amb l'ajuda de les últimes tecnologies, sobre vides alienígenes que salven el món humà d'ells mateixos i de l'autodestrucció. Gènere: política, detectiu i ciència ficció. La trama en si es basa en una civilització desconeguda que vigila la gent i vol aturar el fratricidi. Volen destruir les armes nuclears, portar moralitat i pensaments pacífics a la ment de la gent. Però la humanitat no aspira a això. El mateix Fokin afirma que va fer aquesta actuació amb gust, encara que la idea no fos del seu fill. Sempre llegeix els guions de Kirill i dibuixa alguna cosa per a les seves produccions.
DinsMarathon va acollir la presentació del llibre del director artístic "Converses about the National Theatre" i la producció de "Masquerade" en memòria de Meyerhold.
Sobre el jove Stalin (2017)
El director Valery Fokin, la biografia del qual va ser objecte de la nostra ressenya, està treballant en una producció sobre la joventut de Stalin. La primera versió ja està preparada per als assajos. S'està treballant en col·laboració amb A. Solomonov. El gener de 2018 està previst que s'estreni una actuació sobre Schweik. I al febrer ja estan previstes els assajos d'una obra sobre Stalin. El protagonista allà és jove, ambiciós i a poc a poc comença a pensar en la llibertat a través de la revolució. La trama en si se centra en què va impulsar un home tan jove a convertir-se en la persona més influent, com es van formar la seva visió del món i els seus pensaments en aquell moment. Al cap i a la fi, el seu caràcter combinava tant un bandoler que atacava bancs en la seva joventut com un estudiant diligent, el millor del seminari. I aquestes dues personalitats xocaran constantment, tant grans com joves.
Budapest Dostoievski
Els directors artístics del Teatre Alexandrinsky i del Teatre Nacional de Budapest van dur a terme un experiment i van oferir actuacions basades en les obres de Dostoievski. Quan un col·lega va triar la versió estàndard de crim i càstig, Fokin es va posar a treballar una història molt extraordinària "Cocodril". De fet, en un moment, tots els segments de la població es van veure afectats pel "cocodril", tothom ho va prendre com un insult personal, l'obra va provocar només una tempesta d'agressivitat i paraules poc afalagadores. Però Fokin no va tenir por i va recrear tot un espectacle amb una enorme figura de cocodril i un cub de vidre amb panells, va aconseguir extreure del text les metamorfosis d'avui, traduint la sevapresentació en una direcció moderna, on hi ha pals de selfie, premsa cobdiciosa, el desig d'immortalitat, és clar, baralles amb la UE. Tot està impregnat d'actualitat, ràbia i agressivitat, perquè aquesta és la història d'un home dins d'un cocodril i dels cocodrils dins de tothom.
