El mateix concepte d'estètica ens va arribar des de l'Antiga Grècia. Quan els filòsofs antics van pensar per primera vegada en diverses categories i definicions de l'activitat humana, van donar aquest nom a les reflexions sobre el bell i el lleig, així com la percepció d'aquest fenomen per part dels sentits. Més tard van començar a considerar que l'estètica és una teoria especial sobre què és la bellesa. També van pensar en quines formes pot adoptar, si existeix a la natura o només en la creativitat. Podem dir que aquesta doctrina com a disciplina es va originar simultàniament a la filosofia i forma part d'ella. Els pitagòrics, "combinant àlgebra i harmonia", combinaven els conceptes de bellesa i nombres.
L'estètica és un valor. Representacions del món antic des del mite fins a la categorització
Els filòsofs grecs antics van donar una importància especial a la idea de l'origen del món a partir del caos i el seu esforç per l'harmonia. Per tant, l'estètica pertanyia a les categories de l'ontologia. Tan,macro i microcosmos, és a dir, l'home i l'univers, havien de ser semblants entre ells, fins i tot en bellesa. La mitologia de l'antiguitat també corresponia a aquesta imatge del món. Els sofistes van notar que les idees estètiques sovint depenen de la pròpia persona i de la seva percepció. Per tant, posen l'estètica en una sèrie de categories de valors que formen la base de la personalitat. Sòcrates, per contra, va suggerir que l'estètica és un concepte ètic, i la immoralitat és lletja. Les seves idees van ser desenvolupades en gran part per Plató, que va assenyalar que rebem idees sobre el bell "des de d alt, com si recordés". Venen del món dels déus. I, finalment, a Aristòtil trobem tota una teoria que la bellesa i la creativitat requereixen una reflexió filosòfica i una definició científica. Primer va proposar un terme com "categories d'estètica" i les va introduir a la circulació científica. Aristòtil distingeix els principals termes en què es pot expressar la idea de creativitat: "bell", "sublim", "lleig", "base", "còmic", "tràgic". També va intentar establir vincles entre aquestes categories i la seva interdependència.
Desenvolupament dels ensenyaments estètics a Europa fins a l'època moderna
Durant l'Edat Mitjana, especialment la primerenca, l'ensenyament cristianitzat de Plató va dominar que l'estètica prové de Déu i, per tant, hauria d'estar "inscrita" en la teologia i subordinada a ell. Tomàs d'Aquino desenvolupa la teoria de la bellesa i la conveniència en termes d'Aristòtil. Reflexiona sobre com es dissenyen les categories d'estètica per conduir una persona a Déu, itambé com es manifesten en la naturalesa que Ell va crear. Durant el Renaixement, aquesta darrera teoria va guanyar gran popularitat, perquè la recerca de l'harmonia a la natura amb l'ajuda de les matemàtiques i la seva expressió mitjançant imatges i paraules es va convertir en el mètode principal de la filosofia de la bellesa. Així va sorgir l'estètica de l'art en la definició del geni Leonardo da Vinci. El segle XIX va estar dominat per tres teories que lluitaven entre elles per la popularitat entre els intel·lectuals d'aleshores. En primer lloc, aquest és un concepte romàntic, que defensava que l'estètica és un regal de la natura per a l'home, i només cal poder escoltar la seva veu per plasmar-la en el teu treball. Llavors - la filosofia hegeliana, que defensava que la teoria de la bellesa és una de les formes de desenvolupament de la idea absoluta, i té certes etapes històriques de formació, com la moral. I, finalment, les idees de Kant que l'estètica és la nostra idea de la natura com una cosa que té un propòsit. Aquesta imatge es forma al nostre cap, i nos altres mateixos la portem al món que ens envolta. De fet, l'estètica ve del "regne de la llibertat" i no de la natura. A finals del segle XIX va començar una crisi en les direccions tradicionals de la teoria de la bellesa, però aquest és el tema d'una conversa completament diferent.
