L'anime és un tipus d'animació japonesa destinada a un públic adult, a diferència de la majoria de pel·lícules d'animació europees, amb una representació característica dels personatges i del món que els envolta.
Sovint es publica en format de sèrie de televisió, amb menys freqüència, llargmetratges, i impacta amb una varietat de gèneres, arguments, llocs i èpoques en què transcorre l'acció. Això va servir com una gran popularitat de l'art en qüestió.
L'estil d'anime primerenc té un tret característic: els personatges tenen ulls anormalment enormes i molt detallats, i més tard la seva mida i forma van començar a indicar l'edat i el grau d'ingenuïtat del seu propietari.
Història de l'animació japonesa
La història de l'anime es remunta a principis del segle XX, quan els directors japonesos van iniciar els primers experiments en animació, prenent com a base les tècniques occidentals. Els pioners en aquest camp van ser Shimokawa Oten, Junichi Kochi i Seitaro Kitayama. Més tard, es va començar a utilitzar el mètode d'aplicació.animació, i després el famós Osamu Tezuka es va fer càrrec. Se'l considera amb raó el fundador de l'anime modern.
Aquesta forma d'art ha recorregut un llarg camí. Avui, els estils, gèneres i tipus d'anime s'han tornat molt més rics que fa gairebé un segle. Ara s'ha convertit en una mena de capa cultural, venerada tant per nens com per adults.
Vistes
Com s'ha esmentat anteriorment, l'estil "anime" té molts gèneres i tipus. Reparteixen l'audiència de les pel·lícules que es llogaran segons l'edat i altres criteris.
Només hi ha cinc espècies d'aquest tipus:
- Kodomo: destinat a nens menors de 12 anys, principalment relacionat amb contes de fades.
- Shonen: categoria per a adolescents menors de 18 anys, dissenyada per a un públic masculí.
- Shojo - per a noies menors de 18 anys.
- Seinen - Dissenyat per a homes adults.
- Jo: dissenyat per a noies majors de 18 anys.
L'anime també es divideix per la durada: OVA (creat per mostrar-se en vídeo) - uns 23-25 minuts, durada completa - fins a 120 minuts i curtmetratge, dissenyat durant mitja hora.
Gèneres i les seves descripcions
Com que l'anime és una mena d'art cinematogràfic, té una riquesa d'arguments i, en conseqüència, de gèneres. En la seva majoria, difereixen poc dels que ja existeixen al cinema mundial, però encara hi ha un parell d'excepcions.
- Distòpia: mostra una societat del futur llunyà, en estat de decadència, sovint podrint-se per dins sotal'embat de les lleis que suprimeixen l'individu i el govern en conjunt. Des de fora, un món així, però, pot semblar ideal per a molts. Aquest gènere sovint mostra el tràgic abús de l' alta tecnologia, adverteix el que pot portar una persona al seu estil de vida actual.
- Bishonen parla de l'amor entre homes joves atractius, mentre que tracta del costat platònic de les relacions, la intimitat física no té cabuda en aquest gènere.
- Maho-shojo representa nenes petites dotades de poders màgics.
- Mecha: en aquest gènere, els personatges principals són un robot o un altre equip.
- Les aventures d'estil anime es basen en històries captivadores i escenaris inusuals. Captiven al món pintat amb la brillantor de les impressions i l'energia de la trama.
- Un bon exemple de gènere esportiu seria Free Style. L'anime en aquest cas se centra en diversos tipus d'activitat física humana, on es presta especial atenció a l'entrenament i al procés d'autosuperació.
- També hi ha shojo-ai, que parla de l'amor entre noies, i shonen-ai, de fet, el mateix que bishunen.
Estils d'anime
Osamu Tezuka, el fundador de Mushi Productions, cal agrair l'aparició de l'animació japonesa. Va ser ell qui va poder treure un cert estil de dibuix, a partir del qual, els artistes van desenvolupar altres estils d'anime. Les característiques de la imatge dels herois de les seves cintes s'han convertit en canònics: enormesels ulls detallats, el cap arrodonit i les formes simplificades són obra d'Osamu.
Seguit pel seu contemporani - Akira Matsumoto. El seu anime sempre s'ha distingit pel misteri i la tragèdia de la trama, així com pel dibuix de personatges femenins. Destaquen encara avui amb els seus ulls inusualment allargats, el nas esvelt i la boca molt petita.
No pots evitar el llegendari Hayao Miyazaki. Les peculiaritats de les seves obres no només eren una trama molt profunda i que captiva l'ànima, sinó també fons ben dibuixats que creen la sensació d'un conte de fades. Miyazaki fa un gran treball amb el color i el clarobscur, i els seus personatges són fàcilment reconeixibles pels seus ulls rodons, col·locats harmoniosament a la cara.
La llista d'estils no es limita a això, però els que s'enumeren aquí es poden considerar els més bàsics. Per obtenir més informació, fes una ullada al treball d'Akira Toriyama, Takahashi Rumiko i Go Nagai.
Dats interessants
- La gent de l'anime sovint té proporcions poc realistes, per exemple, un home adult representat amb aquesta tècnica pot tenir una cintura tan fina com la de l'heroïna, malgrat un físic potent.
- La tècnica de dibuixar personatges amb ulls enormes per transmetre una sorpresa intensa va ser manllevada per Osamu Tezuka de W alt Disney, que el fundador de Mushi Productions ha confirmat repetidament.
- La sèrie d'anime més llarga porta 47 anys en marxa.
- Malgrat la línia borrosa entre les funcions d'art d'animació japonesa, no hi ha cap estil d'anime gratuït. Totes les seves varietats estan clarament lligades a la sevacreadors.
- La sèrie "Sailor Moon" es va mostrar a la televisió russa pràcticament sense censura; l'única edició va ser canviar la declaració d'amor del jove per un altre home, substituïda per una versió més "casta": "T'estimo com un pare".
Distribució d'anime
El manga i l'anime formen part de la cultura japonesa gairebé des de l'arribada de les televisions. Avui dia, cada any es creen més de 50 sèries i pel·lícules d'animació al país del sol naixent, la majoria de les quals es tradueixen a altres idiomes i s'estrenen a molts països del món, inclosa Rússia.
Actualment, les obres d'aficionats com ara doujinshi, AMV (un clip que utilitza seqüències de vídeo d'una sèrie o un llargmetratge) i escriure històries basades en fandoms són extremadament habituals entre els fans d'aquest art.
Aquesta activitat dels fans fa que els gèneres i els estils d'anime s'ampliïn notablement, i els esdeveniments a gran escala associats es produeixen amb més freqüència i guanyen cada cop més popularitat.
